BIOGRAFIA DE JOSE LUIS GALICIA GONZALO

José Luis Galicia Gonzalo, nace el 1 de junio de 1930 en Madrid; sigue, en cuanto al hecho de pintar una tradición familiar, ya que su abuelo paterno, Leonides, fue pintor, así como su padre, Francisco. En 1936, cuando estalla la guerra civil en España, se traslada con su familia a París. Allí hace sus primeros grabados en linóleo cuando cuenta siete años y una serie de dibujos que entusiasman al pintor Wifredo Lam. En 1940, y ante la inminente destrucción de París por los alemanes, abandonan Francia regresando a España. En 1948 hace su primer grabado al aguafuerte y en 1949 su primera litografía, en 1951, Y con veinte años, conocedor de su obra Eduardo L10sent Marañón, Director del Museo de Arte Moderno de Madrid, le organiza su primera exposición personal en dicho Museo, figurando en la misma 85 obras de técnicas diversas. El director del Museo opina así de estas obras pintadas entre los 16 y 20 años. "La poesía, la belleza, otras veces tan solo una sensación de gracia jovial, de una deliciosa proyección de juvenil vitalidad, de corazón sencillo, alegre, emanan de este arte que se hizo jugando, sonando un poco, sin darle quizá toda la honda importancia que entraña realmente."

Llegado José Luis Galicia a la juventud con una preparación excelente en todos los sentidos, y con una avidez de conocimientos inagotable, fue empleándose en todas las técnicas artísticas, comenzando por ser un excelente grabador. Esta avidez se declara por su interés por la escultura, en la que se inicia de la mano de un gran amigo de la familia, el escultor Ángel Ferrant.

Pero por encima de todo es pintor, y como pintor sigue demostrándonos su gran capacidad creadora en múltiples aspectos. En 1952 vuelve a París, donde conoce a Jaime Sabartés y a Pablo Picasso, siendo desde entonces grandes amigos. En 1954 se edita la Tauromaquia, dando un nuevo impulso a la estampa taurina, a esta seguirán otras de varios autores. Este mismo año publica el Monstruario. En 1955 es nombrado jurado y secretario del Tribunal de la Real Academia de San Fernando de Madrid para el premio de grabado de la Academia de Bellas Artes de Roma, labor que comparte con Vázquez Díaz, Eugenio Hermoso, Fernando Labrada, Enrique Lafuente Ferrari y Valentín de Zubiaurre. En 1960, Y cuando todavía no había cumplido los 30 años, Fernando Chueca, arquitecto de la que será Catedral de Madrid, La Almudena, le encarga la pintura de los techos de la misma, en su tramo central, que es la construcción existente entonces, al año siguiente se casa con María Jesús Lobato, con la cual tiene dos hijas.

Ha realizado mas de 60 exposiciones personales entre otros lugares en Madrid, París, Cincinnati, Nueva York, Londres, Madrid, Barcelona, Bogotá, Milwaukee, Sevilla, Cádiz, Jaén, Granada, etc. y participado en mas de 200 muestras colectivas, tales como la Bienal de Venecia, Sao Paulo, Salón d'Automne, París, Concursos Nacionales. En 1965, para representar el grabado español actual, seleccionan únicamente a Clavé, Galicia, Miró, Picasso, Tápies y Vilacasas. El propio Picasso le consideraba el mejor grabador contemporáneo y Miró, así mismo elogiaba sus litografías.

En 1966 muestra una serie de grandes lienzos de temas abstractos y una colección de obras basadas en pinturas de Zurbarán. En 1968 y en San Feliú de Guixols, hace una serie de esculturas en chapa de hierro recortada, el crítico y escritor C. Popovici opina así de esta obra: "Este gran escultor no necesita de mas recomendaciones que las que puede ofrecer su amplia y fructuosa biografía y también bibliografía. Ahora muestra una obra de gran sobriedad, lo que no le resta el ingenio ni la fantasía. Planos metálicos que se conjugan, crean un permanente contrapunto, que responde a un concepto estético tan firme como seguro". Este mismo año consigue que Picasso modifique las cláusulas que había establecido sobre la propiedad del Guernica y ratifique que el único propietario de este cuadro es el Estado español, y que cuando en España haya una democracia, no siendo necesariamente una república, se recupere el "Guernica" para pertenecer y ser expuesto continuamente en el Museo del Prado.

En 1970 realiza tres relieves en hierro para la fachada de la iglesia de Caborana, Asturias, así como un relieve de madera policromada para el interior. En 1971 pinta una serie de paisajes italianos y seguidamente realiza una larga serie de serigrafías en color. En 1981 escribe: "Mi amigo Picasso" que será publicado en 1997. En 1981 el Ateneo de Madrid organiza una exposición antológica de su obra, antológica ampliada que tendrá lugar en Barcelona en 1988, y de la cual J. Corredor Matheos dice: "Hoy, al cabo de los años, cuando tenemos la oportunidad de contemplar una retrospectiva tan amplia como esta, quienes no conocieran ya a José Luis Galicia, o solo tuvieran de su producción una idea más fragmentaria, podrán comprobar que es un artista completo, con un mundo plástico propio, en el que acción y pensamiento plástico se han desarrollado con perfecta unidad". En 1985 es invitado para que pinturas suyas acompañen por primera vez en un desplazamiento a "La ultima comunión de San José de Calasanz" de Goya, expuesta en Salamanca. Este año pinta 26 cuadros sobre Córdoba, y con motivo de esta exposición se organizan dos actos, en los que intervienen entre otros don Dámaso Alonso, Manuel Conde, A. M. Campoy, Rafael Flórez.

Amante siempre de la poesía en 1969 publica el libro "Poesías" y desde entonces no deja de escribirlas, acudiendo a más de 150 recitales con compañeros. León Felipe dice así: "Siempre te he querido y te he recordado como un ejemplo infantil de gracia angélica. Conserva siempre lo que tuviste un día de ángel y de niño" y José Hierro: "Cuando Galicia pinta es como si quisiera expresar la armonía del mundo, su orden, su sosiego, su gozosa belleza. Los tonos luminosos y contrastados tienden a dejamos la impresión de ser en el que no se ha apagado la luz de la infancia". En su vertiente como director artístico cinematográfico ha intervenido en más de 170 largometrajes desde 1961 hasta 1990, alto en el que rueda "El joven Picasso" dirigida por Bardem, año en que da por terminada su actividad en esta materia. Al tener una gran difusión sobre todo su obra gráfica resulta prolijo enumerar los museos y colecciones que poseen obra suya. por citar solo un ejemplo, El Museo Nacional Reina Sofía posee 28 obras suyas. En los dos últimos años, 1997 y 1998. acaba todos los techos, ábside y cúpula de la Catedral de Madrid, Nuestra Señora de la Almudena, su arquitecto Fernando Chueca Goitia dice así: "Galicia lleva su arte a donde considera que puede vivificar. exaltar. dignificar una tarea y un ambiente humano. Su arte llega al libro, a la ilustración, al grabado, al mural. a la decoración arquitectónica, etc. Esta es la manera generosa, abierta y alegre que tiene José Luis Galicia de vincularse a su mundo, de hacerse su sitio en la sociedad. No necesita buscar este sitio; lo encuentra dentro de su propia actitud humana de artista".

En 2002 es galardonado con el prestigioso Premio Penagos de Dibujo en su XX edición.

El 25 de octubre de 2004, 123 cumpleaños de Pablo Picasso, pronuncia una conferencia como homenaje en el Salón de Actos del Ateneo de Madrid.

OBRA DE JOSE LUIS GALICIA

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

Museo Nacional de Arte Moderno. Madrid, del 20 de marzo al 12 de abril de 1951.

Galería Buchholz. Madrid, del 14 al 29 de marzo de 1952.

Galería Estilo. Madrid, del 16 al 28 de noviembre de 1953.

Galería Lara Vincy. París, del 7 al 27 de octubre de 1955.

Galería Lara Vincy. París, del 1 al 21 de diciembre de 1956.

Ateneo de Madrid. Madrid, del 15 al 29 de noviembre de 1957.

Cincinnati Art Museum. Cincinnati, del 19 de enero al 20 de febrero de 1958.

Milwaukee Art Institute. Milwaukee, del 13 de marzo al 6 de abril de 1958.

Weyhe Gallery. Nueva York, del 15 de septiembre al 18 de octubre de 1958.

Weyhe Gallery. Nueva York, abril de 1959.

Banco de la República. Bogotá, del 25 de marzo al 8 de abril de 1960.

S1. George's Gallery Prints. Londres, del 31 de marzo al 30 de abril de 1960.

Embajada de España en Lisboa, del 1 al 15 de octubre de 1960.

Biblioteca Nacional de Madrid. Madrid, marzo de 1961.

Club Universitario. Valencia, del 2 al 22 de junio de 1961.

Biblioteca Central. Barcelona, junio de 1961.

Norton Gallery. Palm Beach Ar1. Institute. Palm Beach, Florida, junio de 1962.

Club GuipÚzcoa. San Sebastián, del 7 al 19 de junio de 1963.

Pretoria Art Museum. Pretoria, del 16 de febrero al 7 de marzo de 1965.

Durban Art Gallery. Durban, del 17 de marzo al 4 de abril de 1965.

Sala de Exposiciones de la Dirección General de Bellas Artes. Madrid, febrero de 1966.

Museo Nacional de Arte Contemporáneo. Madrid, del 3 al 17 de mayo de 1968.

Sala de Santa Catalina. Ateneo de' Madrid. Madrid, enero de 1969.

Ateneo Barcelonés. Barcelona, del 8 al 27 de marzo de 1969.

Biblioteca Nacional. Madrid, abril de 1969.

Galería Richelieu. Madrid, del 26 de febrero al 25 de marzo de 1970.

Sala Edaf. Madrid, febrero de 1971. G

Galería Richelieu. Madrid, del 18 de enero al 8 de febrero de 1972.

Sala Edaf. Madrid, diciembre-enero de 1973.

La Casa del Siglo xv. Segovia, del 18 de febrero al 18 de marzo de 1981.

Sala de Santa Catalina. Ateneo de Madrid. Madrid, marzo-abril de 1981.

Galería Alonso Berruguete. Valladolid, del 1 al 15 de octubre de 1982.

Caja de Ahorros de Córdoba. Madrid, del 31 de octubre al 29 de noviembre de 1985.

Sala Barquillo. Caja de Madrid. Madrid, del 7 al 31 de octubre de 1986.

Librairie Espagnole. París, del 24 de noviembre a 24 de diciembre de 1986.

Sala Cultural de Caja Madrid. Barcelona, del 3 al 25 de marzo de 1988.

Taller de Arte G. Madrid, del 5 de noviembre al 3 de diciembre de 1991.

Centro Cultural Nicolás Salmerón. Madrid, del 9 al 27 de mayo de 1994.

Caja de Ahorros de Navarra. Sala de Cultura Juan Bravo. Madrid, del 2 al 30 de junio

de 1997.

Sala Imagen. Caja San Fernando. Sevilla, del 4 al 25 de febrero de 1999.

Caja San Fernando. Cádiz, del 4 al 26 de marzo de 1999.

Caja San Fernando. Jerez, del 5 al 27 de mayo de 1999.

Casa de Cultura. Collado Villalba. Madrid, del 1 al 29 de julio de 1999.

Salas Provinciales de Exposición. Palacio Diputación. Jaén, del 4 de noviembre al 10

de diciembre de 1999.

Palacio de la Madraza. Universidad de Granada. Granada. Febrero de 2000.

Centro Cultural de Alcoy. Al coy, Marzo de 2000.

Casa de Galicia. Madrid, del 8 de enero de 2003.

Casa de Cultura de Tres Cantos. Tres Cantos. Madrid, del 13 de diciembre al 6 de enero de 2004.

EXPOSICIONES COLECTIVAS

Ha participado en más de 200 exposiciones colectivas, entre ellas: Salón d'Automne, París. Nacional de Bellas Artes, Madrid. Bienal Internacional de Arte de Venecia. Bienal de Sao Paulo, Brasil. Concursos Nacionales, Madrid. International Biennal of Color Lithography, Cincinnati. El Deporte en las Bellas Artes, Madrid, Barcelona. Homenaje a Gerardo Diego, Madrid. Animalística de San Antón, Madrid. Homenaje a Camilo José Cela, Madrid. Suerte' Suprema, Córdoba. Catorce Artistas por Manolete, Sevilla. Brindis a Manolete, Madrid. Desde Madrid, Alcoy. Toros en el Casino, Madrid, etc.

LIBROS ILUSTRADOS

Coplas de Jorge Manrique, 1952. La Tauromaquia, 1954. Monstruario, 1954. La Gran Tauromaquia, 1966. A Jaqueline Roque. a Pablo Picasso, 1967. Poesías, 1969. Calasanz, 1984. Venecia, 1990. Poemas egocéntricos, 1994. Imágenes de España, 1995. Castilla. Plaza Mayor de Soledades, de Octavio Uña, 2001. Corazón de Toro, de Humberto Ak'Abal, portada y siete dibujos, Guatemala, 2002. Escenas Taurinas, 2003: Crónicas del Océano, de Octavio Uña, con 35 dibujos y acuarelas, 2003. Ha realizado varias portadas, dibujos para catálogos, para revistas, etc.

ESCRITOS

Varias encuestas, prólogos y poemas en la Tauromaquia 1954; Monstruario, 1954; La Gran Tauromaquia, 1966; A Jaqueline Roque. a Pablo Picasso, 1967; Poesías, 1969; La flor es una idea, 1985; Dos cartas de León Felipe, 1989; Mi amigo Picasso, 1997, etc.

ESCULTURA

En 1949 asiste a las clases de escultura que da Ángel Ferrant en la Escuela de Artes y Oficios en Madrid, aprendiendo todas las técnicas de la escultura, siendo el único maestro que ha tenido, habiéndose dedicado también desde entonces a la escultura.

MUSEOS Y COLECCIONES

Al tener una gran difusión, sobre todo su obra gráfica, resulta prolijo enumerar los museos y colecciones que poseen obra suya; por citar un sólo ejemplo, el Museo Nacional Reina Sofía, Madrid, posee 28 obras suyas.

CATEDRAL DE MADRID NUESTRA SEÑORA DE LA ALMUDENA

En 1961, el arquitecto Fernando Chueca le encarga la pintura de los techos de la que será futura catedral de Madrid Nuestra Señora de la Almudena, pintando en ese año parte de la nave central y el resto de los techos, así como el ábside, la cúpula y el sotocoro entre 1997 y 1999.

VARIOS

En 1949, cuando realizan la reforma del Café de Gijón, de Madrid, su padre y el arquitecto Carlos Arniches, éste le encarga decorar todo el frontal de detrás de la barra, decoración que realiza con papeles recortados de revistas de colores, etc., haciendo combinaciones insólitas; mientras tanto, los habituales a este Café van a ver cómo se acaban los trabajos del mismo, y José Luis Galicia invita a algunos a participar en este gran mural, interviniendo entre otros, Camilo José Cela. Años después los propietarios del café pusieron estantes para colocar botellas, destruyendo este mural.

Decorados y figurines para Las Brujas, de Agustín Mareta, Instituto Francés, Madrid, 1952.

Pintura mural de 1,35 x 7,00 m. en el vestíbulo del que fue cine Príncipe de Vergara, Madrid sito en la calle del mismo nombre, número 90, y 3 pinturas en relieve sobre las puertas d acceso al patio de butacas. Trabajo realizado en 1957.

Becario de la Fundación Juan March de Creación Artística, 1962.

Tres relieves en hierro en la fachada, figurando el aire, el agua y la tierra, y un relieve el madera en el interior. 1970. Iglesia de Caborana, Asturias.

Cartel mural "Cuida tu parque», Ayuntamiento de Madrid, Madrid, 1981.

Escultura móvil en el vestíbulo del edificio sito en el Paseo de la Castellana, número 91 de Madrid, realizada en 1981.

En 1981 pinta un gran cuadro, 2.78 x 7.12 m. en paneles de madera que representa los monumentos y edificios más importantes de la ciudad de Toledo, para el vestíbulo del cine María Cristina de dicha Ciudad.

Ha participado en más de 150 recitales de poesía leyendo poemas propios, así como en numerosas intervenciones en coloquios, mesas redondas, etc., cerrando el curso de Comunicación y Arte de la Facultad de Ciencias de la Información, UCM, en 1998, siendo el anterior conferenciante José Hierro. Así mismo ha dado conferencias taurinas en varios centros, tales como el Aula Cultural de la Plaza de las Ventas en Madrid, y en otros. lugares de España, conferencias que luego han tenido continuación en otros autores, algunas llevan títulos tan significativos como: "15.000 años de arte en los toros", "El tiempo en el arte de torear", "Vida, muerte y toros", "El traje de luces y sus colores", etc.

También es de destacar su faceta cinematográfica, habiendo colaborado en unos ciento setenta largometrajes, entre ellos:

SET DECORATOR

1. Aquí huele a muerto... (¡pues yo no he sido!) (1990)

2. Tesoro, El (1990)

3. Hoz y el Martínez, La (1985)

4. Juana la loca... de vez en cuando (1983)

5. Brujas (1981)

6. Casta e pura (1981)

7. Historia de 'S' (1979)

8. Solo ante el Streaking (1975)

9. Doctor, me gustan las mujeres, ¿es grave? (1974)

10. Jorobado de la Morgue, El (1973) (con el seudónimo Galicia)

11. Proceso a Jesús (1973) (con el seudónimo Galicia)

12. La Muerte llega arrastrándose1972)

13. Mano rápida (1972) (con el seudónimo Cubero y Galicia)

14. Bandido Malpelo (1971) (con el seudónimo Galicia)

15. Reverendo Colt (1971)

16. Llega Santana (1971)

17. Los Leopardos de Churchill, I (1970)

18. La Brigada de los condenados (1969) (con el seudónimo Galicia)

19. No somos ni Romeo ni Julieta (1969) (con el seudónimo Galicia)

20. Pagó cara su muerte (1969)

21. Tiempos de Chicago (1969)

22. Vamos por la parejita (1969)

23. Uno a uno sin piedad (1968)

24. Fedra West (1968)

25. Los Cuatro salvajes (1967)

26. Los ojos perdidos (1967)

27. Dos pistolas gemelas (1966)

28. El valle de los hombres de piedra (1963)

29. Sherif terrible (1962)

PRODUCTION DESIGNER:

1. La Hoz y el Martínez (1985)

2. Han violado a una mujer (1982)

3. Tiefstapler, Der (1978)

4. Uno, dos, tres... dispara otra vez (1973)

5. La Isla misteriosa y el capitán Nemo (1973)

6. Proceso a Jesús (1973)

7. Sol bajo la tierra, El (1972)

8. El hombre de Río Malo (1971)

9. Los Asesinatos en la calle Morgue (1971)

10. Apocalipsis Joe (1971)

11. Los Amores de Don Juan (1971)

12. La cola del escorpión (1971) (con el seudónimo Cubero Galicia)

13. La perversa señora Ward (1971) (con el seudónimo Cubero Galicia)

14. Los Tigres de Mompracen(1970)

15. Dos caraduras en Texas (1970)

16. Heroes a la fuerza (1969) (con el seudónimo José Galicia)

17. Sin aliento (1969)

18. El sabor del odio (1968)

19. El gran golpe de Niza (1967)

20. El Proscrito del río Colorado (1965)

ART DIRECTOR

1. Hot Blood (1990)

2. El Primer divorcio (1981)

3. Dos huerfanitas (1976)

4. Varietés (1971)

5. ¡Mátalo! (1970)

6. ¡Viva América! (1969) (con el seudónimo José L. Galicia)

7. Marchio di Kriminal, Il (1968) (con el seudónimo Galicia)

8. Rey de Africa (1968)

9. El Hombre que mató a Billy el Niño (1967)

10. Mercancía humana(1967)

11. Oro maldito (1967)

12. Máscara de Kriminal (1966) (con el seudónimo Galicia)

13. Kid Rodelo (1966)

14. Antes llega la muerte (1964) (con el seudónimo Galicia)

15. Sheriff Terrible (1962)

COSTUME DESIGNER

1. Y le llamaban El Halcón (1971)

2. Dos caraduras (1970)

3. Forajidos implacables (1970)

4. Un Hombre vino a matar (1968)

5. Gran Golpe de Niza (1967)